Picasso escultor. Materia y cuerpo
29.09.2023 - 14.01.2024
Pablo Picasso (1881–1973) trabajó la escultura prácticamente desde los inicios de su dilatada trayectoria. Para el artista malagueño, no se trataba de un medio de un rango menor, sino de una forma de expresión equiparable a la pintura, el dibujo o el grabado. En su práctica, no existían artes mayores y menores, sino diferentes lenguajes y materiales que le permitían transmitir aspectos diversos de su creación. El cuerpo, objetivo último de la representación e instrumento principal de Picasso a lo largo de su carrera, es el pilar fundamental de esta exposición, que se enmarca dentro de los actos de conmemoración del 50º aniversario de su fallecimiento.
Esta selección de esculturas abarca la pluralidad de estilos que Picasso utilizó para representar las formas del cuerpo humano, deconstruyéndolo con el fin de recomponerlo. En ese empeño, se sirvió indistintamente de la totalidad de los medios y objetos a su alcance, integrándolos en un conjunto inédito hasta entonces. El escultor Julio González situaba la mirada escultórica de Picasso en la génesis de su trabajo: “He observado muchas veces que no hay forma que le deje indiferente. Él mira todo, en todo momento, porque todas las formas representan para él algo; y ve todo como escultor […]. En mi opinión, el lado misterioso, el centro neurálgico, si se le puede llamar así, de la obra de Picasso está en la ‘escultura’ […] que tanto ha dado que hablar de su obra, que tanta gloria le ha proporcionado”.
Salas: segunda planta
Comisarias: Carmen Giménez y Lucía Agirre
Sedes: Museo Picasso Málaga, Museo Guggenheim Bilbao
Exposición organizada por el Museo Guggenheim Bilbao en colaboración con el Museo Picasso Málaga
Pablo Picasso
Figura: proyecto para un monumento a Guillaume Apollinaire, 1928
Alambre de hierro y chapa
59,5 x 13 x 32 cm
Musée national Picasso-Paris, donación de Pablo Picasso, 1979,
nº. inv.: MP265
Fotografía: © RMN-Grand Palais (Musée national Picasso-Paris) / Adrien Didierjean
© Succesión Pablo Picasso
Visita virtual
La exposición
Pablo Picasso
La dama oferente, Boisgeloup, verano de 1933
Bronce, fundido en 1972 o 1973
220 × 122 × 110 cm
Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid. Donación de Pablo Picasso
Foto: © Archivo Fotográfico Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía
© Sucesión Pablo Picasso, VEGAP, Madrid, 2023
Pablo Picasso
Figura: proyecto para un monumento a Guillaume Apollinaire, 1928
Alambre de hierro y chapa
59,5 x 13 x 32 cm
Musée national Picasso-Paris, dación Pablo Picasso, 1979, nº. inv.: M P265
Fotografía: © RMN-Grand Palais (Musée national Picasso-Paris) / Adrien Didierjean
© Sucesión Pablo Picasso, VEGAP, Madrid, 2023
Pablo Picasso
Cabeza de mujer, abril–julio de 1937 [original en yeso realizado en Boisgeloup en 1931]
Cemento, edición única
142 × 54,5 × 62,5 cm
Musée Picasso, Antibes.
Donación del artista, 1954
Foto: © imageArt, Claude Germain
© Sucesión Pablo Picasso, VEGAP, Madrid, 2023
Pablo Picasso
Cabeza con casco, Boisgeloup, 1 de enero de 1933
Bronce con pátina
121 x 69 x 32 cm
Fundación Almine y Bernard Ruiz-Picasso, Madrid.
Préstamo temporal en el Museo Picasso Málaga
Fotografía: © FABA
Foto: Eric Baudouin
© Sucesión Pablo
Picasso, VEGAP, Madrid, 2023
Pablo Picasso
Mano derecha de Picasso, París, 1937
Yeso
20,5 × 14,2 × 3,4 cm
Musée national Picasso-Paris, dación Pablo Picasso, 1979, nº. inv.: MP321
Fotografía: © RMN-Grand Palais (Musée national Picasso-Paris)/
Adrien Didierjean
© Sucesión Pablo Picasso, VEGAP, Madrid, 2023
Pablo Picasso
Los bañistas, Cannes, verano de 1956
Bronce
Seis esculturas, dimensiones varias
Musée national Picasso-Paris, dación Pablo Picasso, 1979, nº. inv.: MP352-357
Fotografía: © RMN-Grand Palais (Musée national Picasso-Paris)/Mathieu Rabeau
© Sucesión Pablo Picasso, VEGAP, Madrid, 2023
Pablo Picasso
Cabeza de mujer (Dora), 1941
Bronce
80 x 40 x 55 cm
Fondation Beyeler, Riehen/Basel, Sammlung Beyeler
Fotografía: Peter Schibli
© Sucesión Pablo Picasso, VEGAP, Madrid, 2023
Pablo Picasso
Mujer encinta (segundo estado), Vallauris, 1959
Yeso y goma laca
111 × 32,5 × 34,5 cm
Colección particular
Foto: Robert McKeever
© Sucesión Pablo Picasso, VEGAP, Madrid, 2023
Pablo Picasso
Niña saltando a la comba, Vallauris, 1950 Bronce
153 × 62 × 65 cm
Colección particular
Fotografía: © Maurice Aeschimann, Ginebra
© Sucesión Pablo Picasso, VEGAP, Madrid, 2023
Pablo Picasso
Cabeza de mujer,Mougin, finales de 1962
Chapa recortada, doblada
y alambre de hierro policromados
32 × 24 × 16 cm
Musée national Picasso-Paris. Dación Pablo Picasso, 1979
© RMN-Grand Palais (Musée national Picasso-Paris)/Adrien Didierjean/Mathieu Rabeau
© Sucesión Pablo Picasso, VEGAP, Madrid, 2023
¿Sabías
qué?
Picasso escultor
Como parte del proyecto Didaktika, el Museo diseña espacios didácticos, contenidos online y actividades especiales que complementan cada exposición, brindando al público herramientas y recursos que facilitan la apreciación de las obras expuestas.
Del Non-Finito al Cubismo
En 1902, cuando reside en Barcelona, Picasso recurre a su amigo el escultor Emili Fontbona (1879–1938) para iniciarse en la técnica del modelado de arcilla.
Dibujos en el espacio
En 1927 Picasso recibe el encargo de realizar un monumento para la tumba de su amigo el poeta Guillaume Apollinaire (1880–1918).
Los Yesos de Boisgeloup
En 1930, Picasso adquiere el Château de Boisgeloup, que le ofrece nuevas posibilidades.
Bronces Clandestinos
Durante la Segunda Guerra Mundial y pese a la Ocupación alemana, Picasso permanece en París.
Cerámicas
En 1947 Picasso se traslada a Vallauris, en el sur de Francia. Con la ayuda de los ceramistas Suzanne (1905–1974) y Georges Ramié (1901–1976), empieza a explorar la técnica de la cerámica, un proceso que conlleva varias etapas.
Ensamblajes
En Vallauris, además de la producción de cerámicas, la creatividad desbordante de Picasso le impulsa nuevamente a crear ensamblajes reutilizando objetos desechados de un cercano desguace y transformándolos en figuras sorprendentes.
Esculturas de chapas y esculturas monumentales
En 1954 Picasso se encuentra en Vallauris; allí, su preocupación por trasladar a un soporte más duradero sus frágiles esculturas de papel y cartón plegado y recortado, en las que integra pintura y escultura, desemboca en otra importante colaboración, en este caso con el artesano Joseph-Marius Tiola (1902–1986).