Kiefer, Anselm

Nace el 8 de marzo en Donaueschingen.

Tras un año de estudios de Derecho, comienza a estudiar arte bajo la dirección de Peter Dreher en la Albert-Ludwigs-Universität de Friburgo, Alemania.

Continúa sus estudios en la Staatliche Akademie der Bildenden Künste Karlsruhe, Karlsruhe, Alemania.
Realiza la serie de fotografías Besetzungen, en las que se representa a sí mismo en diferentes lugares de Europa realizando el saludo nazi.
Realiza su primera muestra individual en la Galerie am Kaiserplatz, Karlsruhe, Alemania.

Ingresa en la Staatliche Kunstakademie Düsseldorf, Düsseldorf, donde conoce a Joseph Beuys.

Crea la famosa serie de obras sobre espacios interiores de madera que se suelen denominar «cuadros de buhardilla» y que tienen el ático de su estudio de Höpfingen, Odenwald, Alemania, como motivo.

Expone en la Galerie Michael Werner, Colonia.

Realiza una muestra individual en la Bonner Kunstverein, Bonn.

Participa en la Documenta 6, Kassel, Alemania.

Expone en la Kunsthalle Bern, Berna.

Realiza una muestra individual en el Stedelijk Van Abbemuseum, Eindhoven, Países Bajos.

Participa en la XXXIX Biennale di Venezia , Venecia, en el Pabellón de la República Federal Alemana, con la muestra Verbrennen, verholzen, versenken, versanden , provocando cierta controversia.

Expone en el Museum Folkwang, Essen, Alemania, exposición que viaja después a la Whitechapel Art Gallery de Londres.

Participa en la Documenta 7, Kassel, Alemania.

Expone en la Städtische Kunsthalle Düsseldorf, Düsseldorf, en una muestra que posteriormente viaja al Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, París, y al Israel Museum de Jerusalén.

Expone en el Stedelijk Museum de Ámsterdam.

Se inaugura una muestra de su obra en el Art Institute of Chicago, que posteriormente viaja durante este año y el siguiente al Philadelphia Museum of Art, al Museum of Contemporary Art, Los Ángeles, y al Museum of Modern Art (MoMA) de Nueva York.

Participa en la Documenta 8, Kassel, Alemania.

Finaliza Zweistromland/The High Priestess , pieza de aproximadamente sesenta toneladas de peso que había comenzado en 1985 en la que alrededor de 200 libros de plomo están ordenados en baldas de ocho metros de longitud.

Recibe el Wolf Prize, Jerusalén, y el Kaiserring Prize de la ciudad de Goslar, Alemania.

Expone en la Neue Nationalgalerie, Berlín.

Se traslada a Barjac, Francia.

Expone en la Marian Goodman Gallery, Nueva York. Entre las obras expuestas se encuentra 20 Jahre Einsamkeit , una enorme pila de obras suyas realizadas entre 1971 y 1991.
Expone en el Sezon Museum of Art, de Tokio, muestra que viaja posteriormente al Kyoto National Museum of Art y al Hiroshima Museum of Contemporary Art.

Comienza a realizar una serie de pinturas monumentales sobre el cosmos.

Expone en la Kukje Gallery de Seúl.

Expone en el Centro Cultural Arte Contemporáneo de México D. F.

Empieza a realizar una serie de pinturas en las que presenta arquitecturas arcaicas desiertas.
Expone en el Museo Correr, Venecia, y en el Museo di Capodimonte, Nápoles.
Su obra está presente en la exposición inaugural del Museo Guggenheim Bilbao, Los Museos Guggenheim y el arte de este siglo.

Expone en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid y el Metropolitan Museum of Art (MoMA), Nueva York, realiza una muestra retrospectiva de su obra sobre papel.

Recibe el Praemium Imperiale en la categoría de pintura, otorgado por la Japan Art Association.

Expone en la National Gallery, Londres.

El Museo Guggenheim Bilbao realiza una exposición en la que muestra las obras del artista pertenecientes a su Colección.

Expone en la Fondation Beyeler, Basilea, Suiza, en el Louisiana Museum for Moderne Kunst, Humlebaek, Dinamarca, y en la Royal Academy of Arts de Londres, de la que actualmente es académico honorario.

Es nombrado Officier de l’Ordre des Arts et des Lettres de la República Francesa.

Expone en el Museo Archeologico Nazionale, Nápoles.

Se inaugura la muestra Heaven and Earth en el Modern Art Museum of Fort Worth, Texas, que en los siguientes meses viajará al Musée d’Art Contemporain de Montreal, Canadá, al Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Smithsonian Institution, Washington D. C., y al San Francisco Museum of Modern Art.

Participa en la exposición Homenaje a Chillida , en el Museo Guggenheim Bilbao, donde a finales de año se inaugura también la muestra Pasajes: Beuys, Darboven, Kiefer, Richter.

El Museo Guggenheim Bilbao presenta Anselm Kiefer, una antológica del artista alemán comisariada por Germano Celant que incluye una selección de obras creadas en las últimos diez años.
La White Cube Mason’s Yard organiza Aperiatur terra que se presenta simultáneamente en la sede de esta galería y en la Royal Academy of Arts, Londres.
Se convierte en el primer artista vivo que crea una instalación permanente para el Musée du Louvre desde que Georges Braque realizara una pintura para el techo de una galería en 1953.

Es premiado con el Friedenspreis des Deutschen Buchhandels. Triennale Bovisa, Milán, presenta la muestra Kiefer e Mao che mille fiori fioriscano comisariada por Germano Celant.

Expone individualmente en la Gagosian Gallery, Roma.

En verano, sus pinturas y esculturas monumentales se exponen en el Massachusetts Museum of Contemporary Art (MASS MoCA), en North Adams, Massachusetts.
Diseña el escenario para Am Anfang (In the Beginning) , obra que dirige en la Opéra national de Paris (París).

Se inauguran muestras individuales del artista en la Gagosian Gallery, Nueva York; el Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen, Amberes; el BALTIC Centre for Contemporary Art, Gateshead, Reino Unido; el Louisiana Museum for Moderne Kunst, Humlebaek, Dinamarca; el Massachusetts Museum of Contemporary Art (MASS MoCA), North Adams, Massachusetts; y la Galerie Yvon Lambert, París.

El Rijksmuseum Amsterdam (Ámsterdam) invita al artista a crear una obra inspirándose en La ronda nocturna de Rembrandt. Esta invitación da como resultado la espectacular La berceuse (for Van Gogh), que se expondrá en el museo en una muestra titulada Kiefer & Rembrandt.
Expone en la Fondazione Vedova, Venecia; la galería White Cube, Londres; la Craig F. Starr Gallery, Nueva York; y en Ivory Press, Madrid.

Se organizan exposiciones dedicadas al artista en Art Gallery of Hamilton, Ontario, Canadá; en la Bundeskunsthalle de Bonn; el Essl Museum de Viena  y el Ludwig Museum de Coblenza, Alemania.

Se expone su obra en White Cube, Hong-Kong; la Galleria Lia Rumma, Milán; y en la Gagosian Gallery y la Galerie Thaddaeus Ropac, ambas en París.

Se instala su obra de carácter casi permanente en la Hall Art Foundation del MASS MoCA, North Adams, EE. UU.

Se inauguran exposiciones monográficas de Kiefer en el Museo de Arte Contemporáneo Gas Natural Fenosa, A Coruña, y en la Albright-Knox Art Gallery, Buffalo, EE. UU.

Se puede ver su obra en la Galleria Lia Rumma de Nápoles; en la Galerie Bastian, Berlín, y en la Gagosian Gallery de Nueva York.

Se expone Johannis-Nacht en el Mönchehaus Museum für Moderne Kunst, Goslar, Alemania.

La Royal Academy of Arts de Londres acoge la importante exposición Anselm Kiefer.

Se inaugura la muestra Anselm Kiefer. Der Rhein en el Coro della Maddalena, Alba, Italia.

Se inaugura en el Centre Georges Pompidou de París la gran retrospectiva Anselm Kiefer.

Realiza la instalación The Seven Heavenly Palaces en HangarBicocca, Milán.

La Bibliothèque nationale de France, en París, muestra los libros del artista en la exposición Anselm Kiefer, l’alchimie du livre.

La Galerie Thaddaeus Ropac, Salzburgo, y White Cube, São Paulo, le dedican sendas exposiciones.

Se organiza una retrospectiva de sus grabados en La Albertina de Viena. Las obras de Hall Collection viajan al  NSU Art Museum de Fort Lauderdale, Florida, EE. UU. Se inaugura Walhalla en White Cube Bermondsey, Londres.

Recibe la J. Paul Getty Medal.

Se inaugura su primera retrospectiva en Rusia en el Museo Estatal del Ermitage de San Petersburgo. Realiza una gran instalación en Copenhague Contemporary, Copenhague.

Presenta obra en la Gagosian Gallery, Nueva York.

El Museé Rodin, París, acoge la muestra Kiefer Rodin, que posteriormente viaja a la Barnes Foundation de Filadelfia, EE. UU.

La Galerie Thaddaeus Ropac, Pantin, París, presenta obra del artista.

Se organiza Provocations: Anselm Kiefer at the Met Breuer, Met Breuer, Nueva York.

Se expone Anselm Kiefer. Books and Woodcuts en la Fondation Jan Michalski, Montricher, Suiza, que viajará después al Astrup Fearnley Museet, Oslo.

Se organiza la exposición Anselm Kiefer aus der Sammlung Walter. Sonderausstellung Kunstmuseum Walter, en la Galerie Noah, Augsburgo, Alemania.