ESCULTURAS DIMINUTAS Y DIBUJOS

Entre 1938 y 1944 la escala de las esculturas de Giacometti va reduciéndose y aumenta la distancia con el espectador. Durante la guerra, Giacometti se traslada a Suiza y allí pasa mucho tiempo con su sobrino Silvio, a quien enseña historia mientras esculpe su figura una y otra vez en una habitación de hotel transformada en estudio. En aquel espacio crea esculturas, como Busto pequeño sobre un pedestal doble (1940–41) y figuras realizadas del natural, como Silvio de pie con las manos en los bolsillos (1943). Años después, Silvio rememoraría el proceso empleado mientras posaba para su tío, unas veces durante 15 minutos, otras durante una hora. Un día realizaba una figura y al siguiente volvía sobre ella, reduciendo a no más de ocho o diez centímetros una pieza que había sido el doble de alta.

De esta manera conocemos de primera mano cómo Giacometti desestimaba o reducía sus obras, sintetizándolas en formas más pequeñas. El artista explica así su evolución: “Trabajando del natural llegué a crear esculturas minúsculas, de tres centímetros. Lo hacía a mi pesar. No lo entendía. Empezaba grande y acababa minúsculo. Solo lo diminuto se me antojaba parecido [al modelo]. Lo comprendí más tarde: no se ve a una persona en su conjunto hasta que se aleja y se hace minúscula”.