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Books Alive! Hide and Seek 

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Niños y familias

¿Sabías que el artista Paul Pfeiffer transforma fotografías de deportistas y héroes de formas sorprendentes? Borra partes de esas fotos, las cambia y las convierte en algo totalmente nuevo. ¡Haremos algo parecido! Vamos a recortar, mezclar e intercambiar imágenes para inventar personajes únicos. Luego, dibujaremos mundos imaginarios donde estos personajes se escondan y se mimeticen.
Aprenderemos a jugar con las imágenes, a destacarlas o camuflarlas, para inventar historias superoriginales. ¡Ven a divertirte en este taller lleno de magia y creatividad!
Imparte: Mónica Rodríguez-Curiel 
Duración: 120 min 
Edades: 3–5 años 
Idioma: inglés 
Plazas limitadas

Books Alive! Hide and Seek (3–5 años)

¿Sabías que el artista Paul Pfeiffer transforma fotografías de deportistas y héroes de formas sorprendentes? Borra partes de esas fotos, las cambia y las convierte en algo totalmente nuevo.

Books Alive! Hide and Seek (3–5 años) | Guggenheim Bilbao Museoa

Laboratorio de creatividad. Formas simbólicas

Este laboratorio supone una ocasión imprescindible para conocer el trabajo de la fascinante creadora Hilma af Klint, pionera del arte abstracto. Cuando realizó sus pinturas, hace más de cien años, no se parecían a nada que se hubiese visto hasta ese momento. Af Klint llegó a la abstracción varios años antes de que lo hicieran otros artistas que han pasado a la historia por haber liberado a las obras de arte de la figuración. Visitando la exposición veremos las diferencias y similitudes entre sus creaciones más figurativas y las más abstractas.
Después de familiarizarnos con las creaciones de la artista, seguiremos su ejemplo para inventar nuestra propia simbología a partir de figuras geométricas básicas, como el cuadrado, el triángulo, el círculo y la espiral, o de formas más orgánicas. Compartiremos los símbolos elegidos y escogeremos un título para una obra colaborativa.
Imparte: Mertxe Periz y Andere Etxegarai 
Duración: 90 min 
Edades: 6–10 años 
Idioma: español 
Plazas limitadas

Este laboratorio supone una ocasión imprescindible para conocer el trabajo de la fascinante creadora Hilma af Klint, pionera del arte abstracto.

Laboratorio de creatividad. Formas simbólicas | Guggenheim Bilbao Museoa

Aventuras artísticas. La belleza secreta 

Siguiendo a Hilma af Klint, observaremos cómo los colores y las formas pueden representar cosas que pasen desapercibidas a simple vista, como sentimientos o ideas. Exploraremos el mundo mágico que presentan las pinturas de Hilma af Klint y nos inspiraremos en las configuraciones únicas de esta artista. ¡Vamos a imaginar a lo grande! Realizaremos una obra en gran formato, experimentando con distintas maneras de pintar. Podremos elegir entre dibujos abstractos, líneas curvas o rectas, y la técnica de húmedo sobre húmedo, que nos permitirá ver cómo los colores se mezclan y fluyen suavemente, generando transiciones mágicas entre formas y tonalidades. Disfruta de esta experiencia creativa sin límites.
Imparten: Aitziber Aguirre, Andere Etxegarai, Mertxe Periz y Mónica Rodríguez-Curiel
Sábados 11 (español), 18 (euskera) y 25 (español) 
Domingos 12 (euskera), 19 (español) y 26 (euskera)
Duración: 90 min 
Edades: 3–5 años 
Idiomas: español y euskera 
Plazas limitadas

Aventuras artísticas. La belleza secreta

Siguiendo a Hilma af Klint, observaremos cómo los colores y las formas pueden representar cosas que pasen desapercibidas a simple vista, como sentimientos o ideas.

Aventuras artísticas. La belleza secreta | Guggenheim Bilbao Museoa

Baby Art

Indagaremos en el movimiento corporal como medio artístico. Usaremos el cuerpo y sus posibilidades dinámicas para crear: rodando, saltando, resbalando, bailando... Dos lenguajes plásticos se funden en esta propuesta: el arte y la expresión corporal. Esta actividad, concebida como un espacio de estímulos y juegos, está diseñada para fomentar la interacción entre las familias y sus bebés mientras exploran el Museo.
El tránsito por las enormes esculturas que componen La materia del tiempo de Richard Serra genera experiencias únicas. Emplearemos cintas de colores para “pintar el aire” en nuestros recorridos personales por la instalación escultórica.
En este taller lleno de acción y experimentación plasmaremos con color los movimientos sobre el papel, con trazos lentos y suaves o rápidos y enérgicos. La acción corporal dará color al espacio mientras arrastramos objetos impregnados de pintura, dejamos el rastro de los pigmentos sobre el papel, trazamos gestos en el suelo y las paredes o hacemos rodar pelotas para expandir su estela coloreada.
Sábado 11, domingo 12: 12–24 meses (español) 
Sábado 18, domingo 19: 6–12 meses (euskera) 
Sábado 25, domingo 26: 24–36 meses (español)
Imparten: Aitziber Aguirre, Mertxe Periz y Mónica Rodríguez-Curiel 
Duración: 120 min 
Edades: 6–36 meses 
Idiomas: español, euskera 
Plazas limitadas

Indagaremos en el movimiento corporal como medio artístico. Usaremos el cuerpo y sus posibilidades dinámicas para crear: rodando, saltando, resbalando, bailando...

Baby Art | Guggenheim Bilbao Museoa

Juegos sensoriales. Sentir, jugar, crear (6–10 años)

Inspirado en la obra de Yayoi Kusama, este taller de sensorialidad estimulará los sentidos y la conciencia que tiene de sí cada participante con dinámicas lúdicas. Entre las propuestas hay desde juegos en los que participan los cinco sentidos, tacto, olfato, gusto, vista y oído, hasta otros que implican el movimiento global del cuerpo.
Nos adentraremos más allá de lo visible, a través de la fascinante producción de Yayoi Kusama. Sumergirnos en sus formas lúdicas y mágicas nos llevará a viajar en el tiempo y el espacio, en una experiencia creada tanto para niñas y niños como para quienes aún mantienen vivo el espíritu infantil.
Nuestros sentidos serán los guías en este viaje de creación, movimiento y juego. Exploraremos un amplio abanico de materiales en esta invitación a experimentar nuevas sensaciones con todo el cuerpo, desde la creatividad, la espontaneidad y el juego, hasta la sorpresa, conectando profundamente con nuestras emociones.
Imparte: Eliezer Ruiz
12:15 h: 1 grupo de 6–10 años
Duración: 90 min 
Idioma: bilingüe (euskera, español) 
Plazas limitadas

Inspirado en la obra de Yayoi Kusama, este taller de sensorialidad estimulará los sentidos y la conciencia que tiene de sí cada participante con dinámicas lúdicas.

Juegos sensoriales. Sentir, jugar, crear (6–10 años) | Guggenheim Bilbao Museoa

Books Alive! School of Wizards

En la exposición Hilma af Klint encontraremos misteriosos símbolos que sugieren la conexión de esta artista con lo sobrenatural y lo mágico. Nos convertiremos en estudiantes de hechicería para ser capaces de descifrar el enigmático lenguaje que se oculta tras ellos.
En esta divertida actividad conoceremos, tanto en persona como a través de las historias, a varias brujas carismáticas y únicas. Presenciaremos algunos encantamientos y otros hechizos ¡con pociones incluidas! Por último, crearemos un sombrero personalizado, imprescindible para cualquier aspirante a mago.
Imparte: Catalina Martínez-Moro 
Duración: 120 min 
Edades: 3–5 años 
Idioma: inglés 
Plazas limitadas

Books Alive! School of Wizards (3–5 años)

En la exposición Hilma af Klint encontraremos misteriosos símbolos que sugieren la conexión de esta artista con lo sobrenatural y lo mágico.

Books Alive! School of Wizards (3–5 años) | Guggenheim Bilbao Museoa

Juegos sensoriales. Sentir, jugar, crear

Inspirado en la obra de Yayoi Kusama, este taller de sensorialidad estimulará los sentidos y la conciencia que tiene de sí cada participante con dinámicas lúdicas. Entre las propuestas hay desde juegos en los que participan los cinco sentidos, tacto, olfato, gusto, vista y oído, hasta otros que implican el movimiento global del cuerpo.
Nos adentraremos más allá de lo visible, a través de la fascinante producción de Yayoi Kusama. Sumergirnos en sus formas lúdicas y mágicas nos llevará a viajar en el tiempo y el espacio, en una experiencia creada tanto para niñas y niños como para quienes aún mantienen vivo el espíritu infantil.
Nuestros sentidos serán los guías en este viaje de creación, movimiento y juego. Exploraremos un amplio abanico de materiales en esta invitación a experimentar nuevas sensaciones con todo el cuerpo, desde la creatividad, la espontaneidad y el juego, hasta la sorpresa, conectando profundamente con nuestras emociones.
Imparte: Eliezer Ruiz
10:15 h: 1 grupo 3–5 años
Duración: 90 min 
Idioma: bilingüe (euskera, español) 
Plazas limitadas

Juegos sensoriales. Sentir, jugar, crear (3–5 años)

Juegos sensoriales. Sentir, jugar, crear (3–5 años) | Guggenheim Bilbao Museoa

Yoga en familia

La escultura de Eduardo Chillida Lo profundo es el aire nos sirve como fuente de inspiración para ahondar en la magia de la respiración. Esta práctica en familia implica compartir y conectar disfrutando de juegos a través del arte y de movimientos del yoga adaptados a cualquier persona.
El arte contribuye a nuestro bienestar y calidad de vida, y ayuda a que niñas y niños, junto a las personas acompañantes, desarrollen su inteligencia emocional. Se trata de una oportunidad para que mayores y pequeños se reconecten con su esencia creativa y el movimiento consciente.
Imparte: Eliezer Ruiz 
Duración: 90 min 
Edades: 6–10 
Idioma: bilingüe (español, euskera) 
Plazas limitadas 
No se requiere experiencia previa

La escultura de Eduardo Chillida Lo profundo es el aire nos sirve como fuente de inspiración para ahondar en la magia de la respiración.

Yoga en familia | Guggenheim Bilbao Museoa

Curso de imagen digital: Aprender a mirar

En este curso aprenderemos a contar historias a través de la imagen digital, al mismo tiempo que fomentamos un uso creativo y activo de la fotografía. Se pretende desarrollar una mirada crítica hacia la imagen, reflexionando sobre diferentes formas de percibir la realidad.
Se impulsará el trabajo en equipo a la hora de planear e idear imágenes, dando soluciones creativas a las cuestiones planteadas y empleando el juego, la experimentación y la creatividad. En busca de inspiración, visitaremos las exposiciones y la Colección del Museo.
Se puede traer al curso un teléfono móvil o tableta con el fin de hacer las fotos, pero también habrá cámaras para quienes prefieran utilizarlas. La inscripción en la actividad está sujeta a la aceptación de la autorización para la toma de imágenes durante los talleres, que se enviará a los tutores para la firma previa a la actividad.
El curso está concebido como una serie de talleres progresivos, programados a lo largo de todo el curso.
Domingo 19 de enero: Imagen sobre imagen
¿Qué sucede si tienes una imagen y pones otra encima? Experimenta con las siluetas, las transparencias y los colores. Te servirán como herramientas mágicas para lograr que tus imágenes cuenten historias diferentes.
Domingo 26 de enero: Filtrar la realidad
Imagina que puedes cambiar lo que ves, las cosas reales que hay a tu alrededor, poniendo filtros a la realidad. ¿Qué harías tú para cambiar el mundo que te rodea?
Domingo 2 de febrero: La imagen que cobra vida
Descubre cómo dar movimiento a una imagen a través de la animación y el vídeo. Solo necesitas trazar un recorrido, paso a paso, y verás cómo tus ideas empiezan a bailar en la pantalla.
9 de febrero: Efectos mágicos con juegos de luz
Mediante juegos de luces, sombras y oscuridad aprenderemos a provocar diferentes efectos sobre los objetos que queremos fotografiar. ¡La magia de la luz lo cambia todo!
16 de febrero: ¿Cómo miras?
Emplearemos encuadres que descuadran y provocan así miradas diferentes de un mismo espacio. La mirada cambia la percepción. Aprenderemos a observar desde puntos de vista diferentes para transformar nuestra percepción y buscar nuevos significados.
23 de febrero: Una imagen, muchas historias
Supón que lanzas al mar una imagen dentro de una botella. Si tuvieras que elegir una: ¿Qué imagen elegirías? ¿Qué historia/s querrías contar con ella?
Imparten: Borja Gómez, Aitziber Aguirre
Duración: 90 min 
Edades: 9–12 años 
Idioma: bilingüe (español y euskera) 
Plazas limitadas

En este curso aprenderemos a contar historias a través de la imagen digital, al mismo tiempo que fomentamos un uso creativo y activo de la fotografía.

Curso de imagen digital: Aprender a mirar | Guggenheim Bilbao Museoa

Experiencias de juego. Jugando con piezas sueltas 

Inspirado en las pinturas de Hilma af Klint, este juego con piezas sueltas abierto y libre te permitirá explorar y jugar con el arte abstracto de manera directa.
¿Qué encontrarás en la sala? Instalaciones artísticas con múltiples objetos que podrás manipular con el fin de sumergirte de lleno en la creación de forma intuitiva, descubriendo las posibilidades ocultas de los materiales y las formas. A través de pequeñas piezas sueltas y otras de mayor tamaño —círculos, óvalos, líneas, triángulos, espirales, entre otros elementos—, se propone un proceso no dirigido, un juego libre y de investigación con el que cada participante podrá plasmar su propio mundo invisible.
El asombro, esa emoción que puede provocar el arte, será el hilo conductor de esta actividad que presenta instalaciones realizadas con piezas sueltas.  Esta iniciativa permite dar rienda suelta a la tendencia humana a cuestionar variables y alimentar la curiosidad innata con un “¿y si…?”, a la vez que nos anima a desplegar nuestra faceta más imaginativa en un marco tan estimulante como el Museo.
Se trata de una propuesta efímera, que ocurre en el momento y no se materializa en una obra, de modo que puedes disfrutar del proceso de investigación y creación a tu ritmo y de la sensación de efervescencia colectiva que emana del juego.
Imparte: VACA rules!
10:15 h: 1 grupo de 3–5 años
Duración: 90 min 
Idioma: español 
Plazas limitadas

Experiencias de juego. Jugando con piezas sueltas (3–5 años)

Inspirado en las pinturas de Hilma Af Klint, este juego con piezas sueltas abierto y libre te permitirá explorar y jugar con el arte abstracto de manera directa.

Experiencias de juego. Jugando con piezas sueltas (3–5 años) | Guggenheim Bilbao Museoa

Aprendiendo a dibujar: Lo invisible

En esta parte del curso, te planteamos el reto de dibujar lo que no se ve: el dibujo puede servir para hacer visible algo que aún no tiene imagen.
Exploraremos diferentes tipos de dibujos, cómo dibujan los artistas y para qué lo hacen. Este segundo trimestre participaremos en juegos para trazar sombras, luces o sonidos mientras experimentamos con los puntos de vista. Aprenderemos a usar diversas técnicas, como el carboncillo, las ceras o la tinta china, y experimentaremos con distintos soportes.
El curso está concebido como una serie de talleres progresivos en los que se aprenden métodos y conceptos mientras se disfruta del arte desde el hacer, lo cual propicia una mirada diferente, más activa y cercana, a las obras de arte.
25 de enero: Perspectivas: ¿desde dónde miramos?
Aprenderemos diferentes maneras de representar el espacio y pensaremos qué lugar tenemos en él.
1 de febrero: Amplía la imagen
¿Cómo te imaginas lo que hay más allá de los límites de una pintura?
8 de febrero: Sombras misteriosas
Descubriremos los efectos de las sombras y aprenderemos a representar el claroscuro para crear sensación de volumen. Siluetas y sombras serán nuestras aliadas.
15 de febrero: Ver la música, escuchar el dibujo
Exploraremos las posibilidades del gesto y el trazo, dejándonos llevar por los sonidos que escuchamos.
22 de febrero: Dibujo fantasma
Experimentaremos con distintos procedimientos de dibujo que harán aparecer imágenes inesperadas y sorprendentes, como dibujar con blanco sobre blanco o generar dibujos derramando tintas.
1 de marzo: Dibujar la luz
¿Cómo plasmar la luz en el papel del dibujo? ¿Cómo representar el brillo? Las luces y las sombras son esenciales para conseguir la sensación de volumen y de profundidad. ¡Vamos a dar vida a nuestros dibujos!
Imparten: Raúl Domínguez Pazo y Mónica Martínez
Duración: 90 min 
Edades: 6–10 años 
Idioma: español 
Plazas limitadas

En esta parte del curso, te planteamos el reto de dibujar lo que no se ve: el dibujo puede servir para hacer visible algo que aún no tiene imagen.

Aprendiendo a dibujar: Lo invisible | Guggenheim Bilbao Museoa

Experiencias de juego. Jugando con piezas sueltas (6–10 años)

Inspirado en las pinturas de Hilma af Klint, este juego con piezas sueltas abierto y libre te permitirá explorar y jugar con el arte abstracto de manera directa.
¿Qué encontrarás en la sala? Instalaciones artísticas con múltiples objetos que podrás manipular con el fin de sumergirte de lleno en la creación de forma intuitiva, descubriendo las posibilidades ocultas de los materiales y las formas. A través de pequeñas piezas sueltas y otras de mayor tamaño —círculos, óvalos, líneas, triángulos, espirales, entre otros elementos—, se propone un proceso no dirigido, un juego libre y de investigación con el que cada participante podrá plasmar su propio mundo invisible.
El asombro, esa emoción que puede provocar el arte, será el hilo conductor de esta actividad que presenta instalaciones realizadas con piezas sueltas.  Esta iniciativa permite dar rienda suelta a la tendencia humana a cuestionar variables y alimentar la curiosidad innata con un “¿y si…?”, a la vez que nos anima a desplegar nuestra faceta más imaginativa en un marco tan estimulante como el Museo.
Se trata de una propuesta efímera, que ocurre en el momento y no se materializa en una obra, de modo que puedes disfrutar del proceso de investigación y creación a tu ritmo y de la sensación de efervescencia colectiva que emana del juego.
Imparte: VACA rules!
12:15 h: 1 grupo de 6–10 años
Duración: 90 min 
Idioma: español 
Plazas limitadas

Experiencias de juego. Jugando con piezas sueltas (6–10 años) | Guggenheim Bilbao Museoa

En la exposición Hilma af Klint encontraremos misteriosos símbolos que sugieren la conexión de esta artista con lo sobrenatural y lo mágico. Nos convertiremos en estudiantes de hechicería para ser capaces de descifrar el enigmático lenguaje que se oculta tras ellos.
En esta divertida actividad conoceremos, tanto en persona como a través de las historias, a varias brujas carismáticas y únicas. Presenciaremos algunos encantamientos y otros hechizos ¡con pociones incluidas! Por último, crearemos un sombrero personalizado, imprescindible para cualquier aspirante a mago.
Imparte: Catalina Martínez-Moro 
Duración: 120 min 
Edades: 6–10 años 
Idioma: inglés 
Plazas limitadas

Books Alive! School of Wizards (6–10 años)

Books Alive! School of Wizards (6–10 años) | Guggenheim Bilbao Museoa

En esta parte del curso, te planteamos el reto de dibujar lo que no se ve: el dibujo puede servir para hacer visible algo que aún no tiene imagen.
Exploraremos diferentes tipos de dibujos, cómo dibujan los artistas y para qué lo hacen. Este segundo trimestre participaremos en juegos para trazar sombras, luces o sonidos mientras experimentamos con los puntos de vista. Aprenderemos a usar diversas técnicas, como el carboncillo, las ceras o la tinta china, y experimentaremos con distintos soportes.
El curso está concebido como una serie de talleres progresivos en los que se aprenden métodos y conceptos mientras se disfruta del arte desde el hacer, lo cual propicia una mirada diferente, más activa y cercana, a las obras de arte.
26 de enero: Perspectivas: ¿desde dónde miramos?
Aprenderemos diferentes maneras de representar el espacio y pensaremos qué lugar tenemos en él.
2 de febrero: Amplía la imagen
¿Cómo te imaginas lo que hay más allá de los límites de una pintura?
9 de febrero: Sombras misteriosas
Descubriremos los efectos de las sombras y aprenderemos a representar el claroscuro para crear sensación de volumen. Siluetas y sombras serán nuestras aliadas.
16 de febrero: Ver la música, escuchar el dibujo
Exploraremos las posibilidades del gesto y el trazo, dejándonos llevar por los sonidos que escuchamos.
23 de febrero: Dibujo fantasma
Experimentaremos con distintos procedimientos de dibujo que harán aparecer imágenes inesperadas y sorprendentes, como dibujar con blanco sobre blanco o generar dibujos derramando tintas.
2 de marzo: Dibujar la luz
¿Cómo plasmar la luz en el papel del dibujo? ¿Cómo representar el brillo? Las luces y las sombras son esenciales para conseguir la sensación de volumen y de profundidad. ¡Vamos a dar vida a nuestros dibujos!
Imparten: Raúl Domínguez Pazo y Mónica Martínez
Duración: 90 min 
Edades: 6–10 años 
Idioma: español 
Plazas limitadas

Books Alive! True Self (3–5 años)

En esta actividad, exploraremos las apariencias engañosas y nos embarcaremos en un viaje interior para conectar con nuestro verdadero ser. Comenzaremos sumergiéndonos en un mundo de princesas y príncipes independientes de personalidades poco convencionales. Seres auténticos y libres que saben quiénes son y qué les apasiona. Cada participante podrá elegir los colores y formas que desee para crear un diseño único, que puede incluir prendas ropa, partes del cuerpo, incluso mensajes que representen su esencia personal. Las esculturas de madera que reproducen el cuerpo de Justin Bieber, obra del artista Paul Pfeiffer, nos servirán de inspiración.
Representaremos lo que realmente somos, más allá de los envoltorios externos. Esta actividad tiene como objetivo ayudarnos a conectar con nuestra auténtica esencia, creando una representación de nuestro ser interior.
Imparte: Catalina Martínez-Moro 
Edades: 3–5 años 
Duración: 120 min 
Idioma: inglés 
Plazas limitadas

En esta actividad, exploraremos las apariencias engañosas y nos embarcaremos en un viaje interior para conectar con nuestro verdadero ser.

Books Alive! True Self (3–5 años) | Guggenheim Bilbao Museoa

Aventuras artísticas. El poder de la luz 

En este taller transformaremos el espacio a través de instalaciones artísticas inspiradas en la obra de Jenny Holzer y otros artistas que juegan con la luz y la oscuridad.
A través de la visita las obras de la Colección del Museo, los participantes descubrirán el poder de la luz y el color, y cómo pueden influir en nuestras emociones y estados de ánimo. En el taller diseñarán sus propias instalaciones, buscando despertar sensaciones únicas. Trabajando en equipo construirán columnas con letras, figuras, patrones y series, generando un espacio transitable y así experimentar una gran instalación colectiva.
Imparten: Aitziber Aguirre, Andere Etxegarai, Mónica Martínez, Mertxe Periz, Maider Ugarte
Sábados 1 (español), 8 (euskera), 15 (español) y 22 (euskera); domingos 2 (euskera), 9 (español), 16 (euskera) y 23 (español) de febrero
Duración: 90 min 
Edades: 3–5 años 
Idiomas: español y euskera 
Plazas limitadas

Aventuras artísticas. El poder de la luz

En este taller transformaremos el espacio a través de instalaciones artísticas inspiradas en la obra de Jenny Holzer y otros artistas que juegan con la luz y la oscuridad.

Aventuras artísticas. El poder de la luz | Guggenheim Bilbao Museoa

En esta actividad, exploraremos el movimiento corporal como medio artístico, empleando todo el cuerpo y sus movimientos como forma de crear.
Rodando, saltando, resbalando, bailando… fusionaremos dos lenguajes artísticos: el arte plástico y la expresión corporal. Baby Art, concebida como un espacio de estímulos y juegos, está diseñada para fomentar la interacción entre las familias y sus bebés mientras exploran el Museo.
Recorrer las enormes esculturas de La materia del tiempo, de Richard Serra, genera experiencias únicas. Emplearemos cintas de colores para “pintar el aire” de nuestros recorridos por las esculturas. En un taller lleno de acción y experimentación, plasmaremos movimientos con color sobre el papel con trazos lentos y suaves o rápidos y enérgicos. Los movimientos del cuerpo darán color al espacio mientras arrastramos objetos impregnados de pintura, dejamos huellas de colores sobre el papel, trazamos movimientos en el suelo y las paredes o hacemos rodar pelotas para expandir trazos.
Sábado 1 y domingo 2: 12–24 meses (euskera) 
Sábado 8 y domingo 9: 6–12 meses (euskera) 
Sabado 15 y domingo 16: 24–36 meses (español) 
Sabado 22 y domingo 23: 12–24 meses (español)
Imparten: Aitziber Aguirre, Mertxe Periz, Mónica Martínez y Maider Ugarte 
Duración: 120 min 
Edades: 6–36 meses 
Idiomas: español y euskera 
Plazas limitadas

En esta actividad, exploraremos el movimiento corporal como medio artístico, empleando todo el cuerpo y sus movimientos como forma de crear.

Books Alive! Stroke the Story (6–10 años)

Vamos a cambiar historias de un plumazo, transformándolas y eligiendo la versión que más nos guste.
Solo tendremos que atrevernos a borrar, cortar, y pegar... ¿Sabías que el artista Paul Pfeiffer transforma fotos de deportistas y otras figuras de formas sorprendentes? Elimina partes de las fotos y vídeos, las cambia y las convierte en algo totalmente nuevo. ¡Nosotros haremos algo parecido! Podremos elegir ser brillantes o invisibles, destacar o pasar desapercibidos en las historias que contemos. Descubriremos cómo un mismo relato puede tener muchas versiones y narrarse de diversas maneras. Aprenderemos a jugar con las imágenes, resaltándolas o camuflándolas para crear historias súper originales. ¡Ven a imaginar, crear y divertirte en este taller lleno de magia y creatividad!
Imparte: Mónica Rodríguez-Curiel 
Edades: 6–10 años 
Duración: 120 min 
Idioma: inglés 
Plazas limitadas

Vamos a cambiar historias de un plumazo, transformándolas y eligiendo la versión que más nos guste.

Books Alive! Stroke the Story (6–10 años) | Guggenheim Bilbao Museoa

Laboratorio de creatividad. Imágenes encontradas

Siguiendo el ejemplo de Paul Pfeiffer, en este taller usaremos imágenes de la industria del entretenimiento para crear nuestras propias historias.
Exploraremos el mundo de este artista a través de sus proyecciones y fotografías, y aprenderemos cómo usa la curiosa técnica que denomina “metraje encontrado”, consistente en emplear grabaciones ya existentes con el fin de darles un nuevo significado. Trabajaremos con imágenes de figuras deportivas, héroes y heroínas, con cuyos fragmentos realizaremos una gran obra de manera colaborativa. Al cambiar su contexto original, construiremos nuevas historias con múltiples significados. Además, mientras lo hacemos, hablaremos sobre temas clave en la obra de Pfeiffer, como la fama, el heroísmo y los espectáculos de masas.
Imparten: Aitziber Aguirre, Andere Etxegarai, Mónica Martínez, Mertxe Periz
Sábados 8 (euskera) y 22 (español); domingos 16 (español) y 23 (euskera)
Duración: 90 min 
Edades: 6–10 años 
Idioma: euskera y español 
Plazas limitadas

Siguiendo el ejemplo de Paul Pfeiffer, en este taller usaremos imágenes de la industria del entretenimiento para crear nuestras propias historias.

Laboratorio de creatividad. Imágenes encontradas | Guggenheim Bilbao Museoa

Inspirada en Mar creciente, de El Anatsui, proponemos una experiencia que estimulará los sentidos a través de dinámicas lúdicas y creativas.
Exploraremos juegos que implican los cinco sentidos —tacto, olfato, gusto, vista y oído— y propuestas que activan el movimiento integral del cuerpo, invitándonos a descubrir nuevas formas de conexión con nuestro entorno. A través de esta experiencia inmersiva y sensorial, nos adentraremos en un mar simbólico que nos transportará a un mundo mágico, lleno de sorpresas y posibilidades. Reflexionaremos sobre la importancia de reutilizar materiales, dándoles una nueva vida y un nuevo sentido al objeto de transformar nuestra realidad.
Nuestros sentidos serán los guías en este singular viaje de creación, movimiento y juego. Exploraremos diversos materiales, dejándonos sorprender por sus texturas, formas y posibilidades. Desde la espontaneidad y la creatividad, conectaremos con nuestras emociones y nuestra capacidad de asombro, experimentando el poder transformador del arte y la imaginación
Imparte: Eliezer Ruiz 
Hora: 10:15 h, 1 grupo 3–5 años 
Duración: 90 min 
Idioma: bilingüe (euskera, español) 
Plazas limitadas

Inspirada en Mar creciente, de El Anatsui, proponemos una experiencia que estimulará los sentidos a través de dinámicas lúdicas y creativas.

Inspirada en Mar creciente, de El Anatsui, proponemos una experiencia que estimulará los sentidos a través de dinámicas lúdicas y creativas.
Exploraremos juegos que implican los cinco sentidos —tacto, olfato, gusto, vista y oído— y propuestas que activan el movimiento integral del cuerpo, invitándonos a descubrir nuevas formas de conexión con nuestro entorno. A través de esta experiencia inmersiva y sensorial, nos adentraremos en un mar simbólico que nos transportará a un mundo mágico, lleno de sorpresas y posibilidades. Reflexionaremos sobre la importancia de reutilizar materiales, dándoles una nueva vida y un nuevo sentido al objeto de transformar nuestra realidad.
Nuestros sentidos serán los guías en este singular viaje de creación, movimiento y juego. Exploraremos diversos materiales, dejándonos sorprender por sus texturas, formas y posibilidades. Desde la espontaneidad y la creatividad, conectaremos con nuestras emociones y nuestra capacidad de asombro, experimentando el poder transformador del arte y la imaginación
Imparte: Eliezer Ruiz 
Hora: 12:15 h, 1 grupo de 6–10 años 
Duración: 90 min 
Idioma: bilingüe (euskera, español) 
Plazas limitadas

Inspirándonos en La gran Antropometría azul, de Yves Klein, nos sumiremos en la esencia del invierno, en que los días fríos invitan a ralentizar el ritmo.
Este es un tiempo para abrazar la pausa, conectar con la quietud y la serenidad que surgen al permitirnos una experiencia de calma. A través de una práctica consciente, exploraremos asanas que evocan la energía de esta estación. Combinaremos movimiento consciente y técnicas de respiración que nos transportarán a un espacio de quietud, donde podremos sincronizar con el ritmo natural del invierno. Permitiremos que la magia del arte y la práctica corporal nos guíen en este viaje simbólico hacia el azul de esta estación.
Esta práctica en familia implica compartir y conectar disfrutando de juegos a través del arte y de movimientos del yoga adaptados a cualquier persona. El arte contribuye a nuestro bienestar y calidad de vida, y ayuda a que los menores y sus acompañantes desarrollen su inteligencia emocional y reconecten con su esencia creativa y el movimiento consciente.
Imparte: Eliezer Ruiz 
Duración: 90 min 
Edades: 6–10 
Idioma: bilingüe (español, euskera) 
Plazas limitadas 
No se requiere experiencia previa

Inspirándonos en La gran Antropometría azul, de Yves Klein, nos sumiremos en la esencia del invierno, en que los días fríos invitan a ralentizar el ritmo.

Un juego abierto y libre con piezas sueltas y manipulables que permiten jugar y explorar el arte de primera mano.
Pequeñas piezas manipulables, inspiradas en las obras de Paul Pfeiffer y otros artistas de la Colección del Museo, te permitirán “jugar el arte” en un proceso no dirigido. El asombro, la emoción que puede provocar el arte, será el hilo conductor de esta actividad, que presenta instalaciones realizadas con piezas sueltas. Esta iniciativa permite dar rienda suelta a la tendencia humana a plantear diferentes posibilidades y alimentar la curiosidad innata, preguntándonos “¿y si…?”, a la vez que nos anima a desplegar nuestra faceta más imaginativa en un marco tan estimulante como el Museo. Se trata de una propuesta efímera, que ocurre en el momento y no se materializa en algo físico, de modo que puedes disfrutar el proceso de investigación y creación a tu ritmo y divertirte con la sensación de efervescencia colectiva que surge del juego.
Imparte: VACA rules! 
Hora: 10:15 h, 1 grupo 3–5 años 
Idioma: español 
Plazas limitadas
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Un juego abierto y libre con piezas sueltas y manipulables que permiten jugar y explorar el arte de primera mano.

Un juego abierto y libre con piezas sueltas y manipulables que permiten jugar y explorar el arte de primera mano.
Pequeñas piezas manipulables, inspiradas en las obras de Paul Pfeiffer y otros artistas de la Colección del Museo, te permitirán “jugar el arte” en un proceso no dirigido. El asombro, la emoción que puede provocar el arte, será el hilo conductor de esta actividad, que presenta instalaciones realizadas con piezas sueltas. Esta iniciativa permite dar rienda suelta a la tendencia humana a plantear diferentes posibilidades y alimentar la curiosidad innata, preguntándonos “¿y si…?”, a la vez que nos anima a desplegar nuestra faceta más imaginativa en un marco tan estimulante como el Museo. Se trata de una propuesta efímera, que ocurre en el momento y no se materializa en algo físico, de modo que puedes disfrutar el proceso de investigación y creación a tu ritmo y divertirte con la sensación de efervescencia colectiva que surge del juego.
Imparte: VACA rules! 
12:15 h, 1 grupo de 6–10 años 
Duración: 90 min 
Idioma: español 
Plazas limitadas

Inspirado en las pinturas de Hilma af Klint, este juego con piezas sueltas abierto y libre te permitirá explorar y jugar con el arte abstracto de manera directa.

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Calendario de actividades del Museo Guggenheim Bilbao. Conciertos, conferencias, cursos, actividades en familia, proyecciones, reflexiones compartidas,...

Calendario de actividades | Guggenheim Bilbao Museoa

15€ Adultos - 7.5€ Jubilados - 7.5€ Estudiantes

La iniciativa TopARTE del Museo Guggenheim Bilbao se reafirma en su compromiso con las entidades y agentes culturales de nuestro entorno más próximo. El resultado de esta fructífera colaboración es un variado programa multidisciplinar rico en contenidos y formatos, y destinado a todos los públicos.
Así, en el marco de esta iniciativa se presentan en el Museo actividades que abarcan disciplinas tan diversas como la arquitectura, el cine, la danza, el diseño, la gastronomía, la música, la performance o el teatro.

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Martes a domingo, de 10:00 a 19:00 h <a href="/horarios-y-tarifas">[+info]</a>