Remettre en question les conventions de l’art constitue un vaste domaine d’étude et de travail pour les artistes contemporains. Ce processus de création développe la pensée critique et analytique qui permet d’identifier les conceptions implicites dans la tradition artistique et tente de s’en écarter ou de les développer différemment.
L’adoption de ce processus de création entraîne un choix inhabituel, qui implique une rupture avec des principes bien établis et conduit à des remises en question du type La parole écrite peut-elle être l’élément principal d’une création plastique ? Est-il admissible de s’assoir sur une oeuvre d’art ? Est-il possible d’associer des éléments propres à différents arts pour concevoir une oeuvre ?
Yoko Ono
Hichiko Happo [2014]
MATÉRIAUX : un seau d’encre sumi et un énorme pinceau.
EFFETS : dripping.
ACTIONS : transformation de la morale de la légende des « sept malheurs et huit sacrifices » en « sept joies et huit trésors ». CONTEXTE ARTISTIQUE : le mouvement Fluxus était une attitude, un style subversif qui défiait les interprétations institutionnelles de l’art. Les artistes Fluxus ont expérimenté le rapport entre les arts visuels, la poésie, la musique, la danse et le théâtre, ainsi que des modes d’expression.
Jenny Holzer
Il y a eu une guerre [2019]
MATÉRIAUX : affiches lumineuses, panneaux LED, mots écrits, briques, cailloux… Espaces, bâtiments et paysages sur lesquels l’oeuvre est projetée.
EFFETS : mouvement.
ACTIONS : lancer de messages à contenu politique et social qui incitent à réfléchir sur des questions engagées. Invitation à donner un autre usage à l’oeuvre : s’asseoir dessus pour se reposer, par exemple, ou entrer à l’intérieur d’elle pour en faire partie. CONTEXTE ARTISTIQUE : l’art néo-conceptuel, comme stratégie esthétique différente qui affirme la fin de la modernité et critique l’héritage qu’elle a laissé. Il existe un parallélisme entre le concept d’autorité culturelle de la critique postmoderne et celui de différentiation de genre abordé par la critique féministe. Si bien que plusieurs femmes artistes associées à l’art néo-conceptuel ont eu recours à l’appropriation, l’imitation et la simulation en vue de remettre en question l’objet d’art autonome et le culte de l’artiste (masculin).
Jean-Michel Basquiat
L’Homme de Naples [1982]
MATÉRIAUX : acrylique et collage sur bois.
EFFETS : de gribouillage et de mélange.
INSPIRATION : puisée dans les graffitis des rues, le hip hop, des personnalités historiques afro-américains
(sportifs, musiciens, etc.).
ACTIONS : l’artiste cherche à produire une secousse chez le spectateur à l’aide de graffitis conceptuels
revisités en art.
CONTEXTE ARTISTIQUE : le néo-expressionisme américain, défini par un retour à la peinture figurative, souvent exécutée à une échelle colossale. Elle embrasse un vaste répertoire de thèmes culturels, mythologiques, historiques et érotiques, en représentant de grands personnages qui accrochent le regard, campés d’un coup de pinceau gestuel. Ici, du texte est en outre intégré dans l’oeuvre picturale.
Jean-Michel Basquiat, Great Jones Street studio, New York City, 1987. Photograph by Tseng Kwong Chi. © 1987 Muna Tseng Dance Projects, New York.