LE PORTRAIT ET LE SELFIE
Historiquement, la possibilité de commander à un artiste un portrait, qu'il soit dessiné, peint ou sculpté, a toujours été réservé aux classes aisées. Pourtant, à la fin du XIXe et au début du XXe siècle, le genre du portrait a subi une transformation majeure : les artistes ont commencé à s’intéresser à leur vie quotidienne, représentant des personnes de leur cercle le plus intime, comme la famille et les amis. Par exemple, Madame Cézanne (1885–1887), de Paul Cézanne, est l'un des nombreux portraits que l'artiste français a réalisés de son épouse, Hortense Fiquet.
Aujourd'hui, alors que plus d'un siècle s’est écoulé, nous posons constamment pour les autres ou pour nous-mêmes. La photographie a été inventée vers 1826, tandis que les premiers téléphones portables avec appareils photo sont apparus sur le marché en 2000. Ces appareils et autres engins, comme les tablettes, ont révolutionné ce médium et nous permettent de nous photographier facilement. Alors que certains défendent le selfie en tant qu’icône actuelle de l’expression de soi, d'autres le voient comme le reflet d'une société de plus en plus superficielle, quel est votre avis ?
Paul Cézanne
Madame Cézanne, ca. 1885–87
Oil on canvas with traces of graphite
55.5 x 46 cm
Solomon R. Guggenheim Museum, New York
Thannhauser Collection, Gift, Justin K. Thannhauser 78.2514.5
Photo: © Solomon R. Guggenheim Foundation, New York (SRGF)
Un groupe d’amis en train de se faire un selfie
© E+/Getty Images