Seulement avec le vent, le temps et le son
SALLE 209
Cette section expose des œuvres de Joseph Beuys et Anselm Kiefer, des artistes qui, tout en appartenant à des générations différentes, partagent leur vision cosmogonique et l’usage de certaines ressources formelles.
Dans Éclair illuminant un cerf (1958–85), une des installations les plus théâtrales de Beuys, l’artiste allemand exprime son obsession pour la terre, les animaux et la mort. Cette installation monumentale, conclue un an avant sa disparition, reflète nombre des théories et des mythologies qui ont inspiré Beuys pendant sa carrière, même si leur sens ultime pourrait s’intégrer dans sa définition de « sculpture sociale ». En s’efforçant de stimuler les idées au lieu de les représenter, Beuys aspirait à rajeunir ou éclairer la société par le biais de l’énergie de la pensée créatrice.
Kiefer est un des principaux représentants du Néo expressionnisme allemand, qui récupère l’héroïsme subjectif et la texture dans le coup de pinceau présents tant dans l’Expressionnisme Allemand que l’Expressionnisme Abstrait. Cet artiste transforme l’histoire en matière de son œuvre, que ce soit l’histoire récente de son Allemagne natale ou celle de cultures déjà disparues, comme la mésopotamienne, parvenant, dans certains cas, à les fusionner. Kiefer travaille avec de grands formats qui deviennent des architectures qui nous habitent et que nous habitons. Sa palette, pratiquement monochromatique, est combinée à des techniques mixtes auxquelles il ajoute des matériaux comme des bandes de plomb, de la paille, du plâtre, des graines, des cendres et de la terre. L’organique se fond dans l’inorganique, le résultat étant une œuvre dont la monumentalité et la richesse dans le jeu des textures amplifient la solennité et le caractère transcendantal de son contenu.